Книга дает представление о крупнейших явлениях авангардного искусства XX в., позволяет приблизиться к пониманию современной художественной культуры. Энциклопедически полно характеризуются течения авангарда — фовизм, экспрессионизм, кубизм, дадаизм, сюрреализм, абстрактное искусство, поп-апт и др. Анализируется искусство последних десятилетий. Особое внимание уделено крупным мастерам — П. Пикассо, В. Кандинскому, С. Дали, К Малевичу, Р. Раушенбергу и др.

Это теоретико-литературоведческое исследование осуществлено на материале английского классического абсурда XIX в. – произведений основоположников литературного нонсенса Эдварда Лира и Льюиса Кэрролла. Используя литературу абсурда в качестве объекта исследования, автор предлагает широкую теоретическую концепцию, касающуюся фундаментальных вопросов литературного творчества в целом и важнейщих направлений развития литературного процесса.

Книга искусствоведа А. И Рожина — одно из первых на русском языке изданий о творчестве выдающегося художника. Автор стремится к объективности оценки наследия мастера, анализирует его произведения в социально-историческом, нравственном контексте. По сути дела, книга представляет читателю краткую историю сюрреализма — одного из самых оригинальных, необычных направлений в изобразительном искусстве. Издание рассчитано на всех интересующихся искусством XX века.

Сюрреализм появился на свет во Франции сто лет тому назад и оказался одним из самых жизнестойких направлений культуры авангарда XX века, захватившим самые разные территории интеллектуального поля – от и, от романа до автобиографии, от театра до кинематографа, от философии до психоанализа и социологии, предложив во всех этих типах творческого освоения действительности самые радикальные программы обновления человека, его мировидения и самого мира. В книге греческой исследовательницей Элени Стерьёпулу „Введение в сюрреализм“ рассматриваются исторические основы сюрреализма, его значение в формировании современной восприимчивости, основные положения и направления, а так же его влияние на все виды современного искусства.

Роман Франца Кафки (1883 — 1924) «Процес» є одним з найпомітніших творів у його творчому доробку. Крім цього роману до книжки включено декілька оповідань автора.

Уильям Сьюард Берроуз (1914—1997) – американский писатель, ставший вместе с Алленом Гинзбергом и Джеком Керуаком основоположником битничества. Самое знаменитое его произведение – «Голый завтрак» – увидело свет в 1959 г. в парижском издательстве «Олимпия», четырьмя годами ранее впервые опубликовавшем «Лолиту». В США роман долгое время был запрещен, дважды судим за «непристойность». Реабилитированный в 1966 г., он оказал сильнейшее влияние на развитие «альтернативной» литературы и киберпанка. В переводе Максима Немцова идет под названием «Нагой обед».

Многие считали Пикассо эгоистом, скупым, скрытным, называли самозванцем и губителем живописи. Они гневно выступали против тех, кто, утратив критическое чутье, возвел художника на пьедестал и преклонялся перед ним. Все они были правы и одновременно ошибались, так как на самом деле было несколько Пикассо, даже слишком много Пикассо… В нем удивительным образом сочетались доброта и щедрость с жестокостью и скупостью, дерзость маскировала стеснительность, бунтарский дух противостоял консерватизму, а уверенный в себе человек боролся с патологически колеблющимся.

Surrealist Women displays the range and significance of women's contributions to surrealism. Penelope Rosemont, affiliated with the Paris Surrealist Group in the 1960s and now a Chicago poet and painter, has assembled nearly three hundred texts by ninety-six women from twenty-eight countries. She opens the book with a succinct summary of surrealism's basic aims and principles, followed by a discussion of the place of gender in the origins of the movement.The texts are organised into historical periods ranging from the 1920s to the present, with introductions describing trends in the movement for each period; and each surrealist's work is prefaced by a brief biographical statement.

Роман Франца Кафки (1883 — 1924) «Процес» є одним з найпомітніших творів у його творчому доробку. Крім цього роману до книжки включено декілька оповідань автора.

Необыкновенно живая и яркая биография знаменитой мексиканской художницы Фриды Кало - это зачаровывающая история бунтарского искусства, романтических убеждений, эксцентричных любовных связей и нескончаемых физических страданий. После ее смерти остались не только холсты, но и жгучие строчки этой биографии, в которых несгибаемая воля, бесконечная боль и, конечно, любовь, которая дана далеко не каждому. И хотя со дня ее смерти в 1954 году прошло уже более полувека, восхищение этой легендарной женщиной не угасает до сих пор.

An expanded edition of revered theorist Michael Löwy's Morning Star: Marxism and Surrealism (previously published in French, Portuguese, Spanish, Italian, and Greek), this masterwork collects the author's essays on the ways in which surrealism intersected with a variety of revolutionary political approaches, ranging from utopian ideals to Marxism and situationism. Taking its title from André Breton's essay "Arcane 17," which casts the star as the searing firebrand of rebellion, Löwy's provocative work spans many perspectives. These include surrealist artists who were deeply interested in Marxism and anarchism (Breton among them), as well as Marxists who were deeply interested in surrealism (Walter Benjamin in particular). Probing the dialectics of innovation, diversity, continuity, and unity throughout surrealism's international presence, Morning Star also incorporates analyses of Claude Cahun, Guy Debord, Pierre Naville, José Carlos Mariátegui and others, accompanied by numerous reproductions of surrealist art. An extraordinarily rich collection, Morning Star promises to ignite new dialogues regarding the very nature of dissent.

The Dada movement and then the Surrealists appeared in the First World War aftermath with a bang: revolution of thought, creativity, and the wish to break away from the past and all that was left in ruins. This refusal to integrate into the Bourgeois society lead Georg Grosz to remark of Dada, "it's the end of-isms." Breton asserted that Dada does not produce perspective, "a machine which functions full steam, but where it remains to be seen how it can feed itself." Surrealism emerged amidst such feeling. These artists often changed from one movement to another. They were united by their superior intellectualism and the common goal to break from the norm. Describing Dada with its dynamic free-thinkers, and the Surrealists with their aversive resistance to the system, the author brings a new approach which strives to be relative and truthful. Provocation and cultural revolution: Dada and the Surrealists, aren't they above all just a direct product of creative individualism in this unsettled period?