Книга «Бешеные деньги», о нравах русского дворянства XIX века, удивительным образом перекликается с нравственными устоями и условиями жизни современной действительности. Красавица Лидия Чебоксарова привыкла тратить деньги без оглядки, и теперь, когда семья ее разорилась, остается только искать богатого жениха. Ухажеры девушки решают сыграть с ней злую шутку и выдают случайного знакомого за владельца золотых приисков.

Тартюф, или Обманщик — комедийная пьеса Мольера, написанная в 1664 году. Пьеса поставлена почти всеми театрами мира и сохраняется в репертуаре до нашего времени

Мещанин во дворянстве — комедия-балет в пяти актах, написанная в 1670 году. Впервые представлена 14 октября 1670 г. в замке Шамбор в присутствии короля Людовика XIV. 28 ноября спектакль с участием Мольера в роли Журдена состоялся в театре Пале-Рояль.

Действие комедии происходит в Москве, в первые годы царствования Александра II. Старый важный чиновник Аристарх Владимирович Вышневский, выходящий в большую «богато меблированную залу» вместе со своей молодой женой Анной Павловной (оба в утреннем неглиже) из её комнат, упрекает её в холодности, жалуется, что ничем не может преодолеть её равнодушие. Вышневский уходит в кабинет, а Вышневской мальчик приносит письмо, которое оказывается любовным посланием от немолодого человека, имеющего красавицу жену. Возмущенная Вышневская собирается вместе со знакомыми посмеяться над неприятным поклонником и уходит.

Хрестоматія знайомить з найважливішими явищами літературного життя античності. У посібнику представлені твори, що репрезентують основні жанри давньогрецької та давньоримської літератури: міфологічні сказання, епічні поеми, лірика (декламаційна, пісенна), байка, драма (трагедія, комедія), художня біографія, сатира, роман. Пропонований посібник, сподіваємось, стане при нагоді у користуванні підручниками з історії античної літератури, доповнюючи їх живим і барвистим словом. Хрестоматія призначена для використання у навчальних цілях, для самостійної роботи, а також при підготовці до семінарських занять та іспитів із античної літератури.

Комедія з життя селян.

Драматургічне новаторство письменника. Комедія «Мартин Боруля», її сценічна історія. Дворянство як міф про краще життя. Підміна особистісних етичних цінностей (чесності, порядності, працелюбства) становою приналежністю.

Молодой финский специалист по охоте, «финик», уговаривает своего русского друга помочь ему поучаствовать в настоящей русской охоте, дабы познакомиться с нравами и привычками русских охотников. До боли знакомые нам бесконечные застолья с последующими приключениями, насыщенными крепким запахом водки, непрестанно удивляют и поражают финна, но все же, сопоставляя традиции исторического прошлого со своеобразием настоящего, он не жалеет о потерянном времени...

Отважный финн Раймо приезжает в Россию, чтобы добыть своего медведя. Попав в веселую компанию русских охотников, он очень скоро понимает, что трофей ему здесь не светит. Зато вместо шкуры медведя гость получает основательные уроки «особенностей национальной охоты» по-русски....

The pervasive and unrestrained use of obscenity has long been acknowledged as a major feature of fifth-century Attic Comedy; no other Western art form relies so heavily on the sexual and scatological dimensions of language. This acclaimed book, now in a new edition, offers both a comprehensive discussion of the dynamics of Greek obscenity and a detailed commentary on the terminology itself. After contrasting the peculiar characteristics of the Greek notion of obscenity to modern-day ideas, Henderson discusses obscenity's role in the development of Attic Comedy, its historical origins, varieties, and dramatic function. His analysis of obscene terminology sheds new light on Greek culture, and his discussion of Greek homosexuality offers a refreshing corrective to the idealized Platonic view. He also looks in detail at the part obscenity plays in each of Aristophanes' eleven surviving plays. The latter part of the book identifies all the obscene terminology found in the extant examples of Attic Comedy, both complete plays and fragments. Although these terminological entries are arranged in numbered paragraphs resembling a glossary, they can also be read as independent essays on the various aspects of comic obscenity. Terms are explained as they occur in each individual context and in relation to typologically similar terminology. With newly corrected and updated philological material, this second edition of Maculate Muse will serve as an invaluable reference work for the study of Greek drama.