Оценена нейрогуморальная регуляция (ПНУФ, адреналин, норадреналин), электролитного баланса плазмы крови (калий, натрий, магний, кальций) и их взаимосвязь у больных с идиопатическим пролапсом митрального клапана (ИПМК). Дисбаланс нейрогуморальной регуляции и электролитного состава при ИПМК тем значительнее, чем больше величина пролапса.

Произведена оценка нейрогуморальной регуляции (ПНУФ, адреналин, норадреналин), электролитного баланса плазмы крови (калий, натрий, магний, кальций) и их взаимосвязи у больных с идиопатическим пролапсом митрального клапана (ИПМК). Установлено достоверное повышение содержания плазменного ПНУФ и снижение уровня всех исследуемых микроэлементов (кроме кальция), по сравнению с группой контроля, а также повышение содержания адреналина в суточной моче при снижении норадреналина. Сделан вывод о том, что дисбаланс нейрогуморальной регуляции и электролитного состава при ИПМК тем значительнее, чем больше величина пролапса.

Розкрито історію виникнення та творчі принципи групи "Слобожанське буриме", життєздатного й плідного союзу харківських архітекторів, дизайнерів і живописців. Висвітлено індивідуально яскраві форми "екологічного", "поліфонічного" та "духовного" живопису провідних майстрів групи, які у своєму прагненні до універсальних соціокультурних і естетичних розробок приходять до такого оригінального синтезу живопису й дизайну, як "painting design".

Раскрыта история возникновения и творческие принципы группы "Слобожанское буриме", жизнеспособного и плодотворного союза харьковских архитекторов, дизайнеров и живописцев. Освящены индивидуально яркие формы "экологической", "полифонической"и "духовной" живописи ведущих мастеров группы, которые в своем стремлении к универсальным социокультурным и эстетическим разработкам приходят к такому оригинальному синтезу живописи и дизайна, как "painting design".

Article opens a history of occurrence and creative principles of group "Slobozhanskoe a bouts-rimes", the viable and fruitful union of the Kharkov architects, designers and painters. Individually bright forms of "ecological", "polyphonic" and "spiritual" painting of leading masters of group which in the aspiration to universal cosio-cultural and to aesthetic development come to such original synthesis of painting and design as " painting design " are consecrated.

Впервые предпринята попытка проследить развитие изобразительного искусства Харьковщины, начиная со времен основания Харькова. На основе музейных экспозиций, архивных данных, литературы, свидетельств художников рассмотрены вопросы истоков художественной культуры Слобожанщины. Проанализированы традиции изобразительного искусства Харьковщины, проблемы эволюции народной картины и портретного искусства конца XVII в. и XVIII в., а также особенности развития художественного образования в этом регионе. Особое внимание уделяется вопросам творчества крупнейших художников Харькова второй половины XIX - начала XX вв., художественных объединений 1890 - 1920 гг., эволюции изобразительного искусства в эпоху господства "соцреализма" (1930 - 1980 гг.), а также специфики и основных путей развития современного изобразительного искусства Харькова.

Зазначено, що своєрідність творчого досвіду В.П. Шаламова полягає в послідовній і принциповій відповідності принципам станкового живопису, реалістичній школі. На думку Шаламова, реалістичне мистецтво за своїм потенціалом і перспективою невичерпне і складне як сама природа, і тому необхідно постійно звертатися до природи. За його переконанням, художник, який використовує свої уяву та зневажає вивчення природи, приречений на творчу деградацію. Власний потенціал він черпає з довіри до реальності, у якій знаходить глибокий сенс і красу, незважаючи на усі мінливості індивідуальної долі. Спрага творчості та пізнання, відкритість новим враженням визначають свіжість й оригінальність його художніх рішень, а здобутки митця несуть у собі могутній заряд любові до життя, людей, і в цьому їх значення не обмежується рамками визначеного часу.

Отмечено, что своеобразие творческого опыта В.П. Шаламова заключается в последовательной и принципиальной приверженности принципам станковой живописи, реалистической школе. По мнению Шаламова, потенциал и перспективы реалистического искусства неисчерпаемы и сложные, как сама природа, и именно поэтому необходимо постоянно обращаться к природе. По его убеждению, художник, который использует только свое воображения и пренебрегает изучением природы, обречен на творческую деградацию. Собственный потенциал Шаламов черпает из доверия к реальности, в которой находит глубокий смысл и красоту, невзирая на все превратности индивидуальной судьбы. Жажда творчества и познания, открытость к новым впечатлениям определяют свежесть и оригинальность его художественных решений. Произведения Шаламова несут в себе мощный заряд любви к жизни, людям, и в этом смысле их значение не ограничивается рамками определенного времени.

Originality of creative experience V.P. Shalamov consists of series and basic adherence to principles easel painting, realistic school. He loves to stress, that the realistic art on potential and perspectives is inexhaustible and nature is multiple, as. For this reason it is necessary constantly to be converted to a nature. On its belief, the artist fed only by fetuses of the imagination and scorning in study of a nature, is doomed on a creative degradation. Own potential it scoops from confidence toa reality, in which discovers deep sense and beauty, despite of all vicissitudes of fate. Thirst of creativity and the knowledges, openness to new impressions determine freshness and originality of his art solutions. His products carry in themselves a powerful charge of love to life, people, and in this sense their value is not restricted to frameworks of defined time.

Проаналізовано розвиток технологій виготовлення та естетичне навантаження української упаковки в останнє десятиліття. Розглянуто функціональні особливості й актуальні проблеми дизайну споживчої та транспортної тари, виявлено пріоритетні напрямки її розвитку у найближчій перспективі.

Проанализированы развитие технологий изготовления и эстетическая нагрузка украинской упаковки в последнее десятилетие. Рассмотрены функциональные особенности и актуальные проблемы дизайна потребительской и транспортной тары, выявлены приоритетные направления ее развития в ближайшей перспективе.

In paper the development of the Ukrainian packing last decade is parsed. The functional singularities and actual problems of consumer and transport container are considered. The priority directions of its development in a near future are taped.

Наголошено, що художник, вірний первісному покликанню дизайнера, у формах свого "екологічного" живопису доводить: думку про універсальну естетизацію світу не слід відносити до кола утопічних і безперспективних ідей, особливо якщо цей процес починається з самої людини та сприяє очищенню її душі.

Акцентировано, что художник, верный первоначальному призванию дизайнера, в формах своей "экологической" живописи показывает, что мысль об универсальной эстетизации мира не следует относить к кругу утопичных и бесперспективных идей, особенно если этот процесс начинается с самого человека и способствует очищению его души.

The artist shows to a correct initial calling of the designer and in the forms of the "ecological" painting, that the idea about universal aestheticism of the world should not be carried to a circle utopian and unpromising ideas, is especial if this process begins with the man and ablution dark alleyway of his soul.

Проанализирован опыт реконструкции идеи и образа времени в культуре Киевской Руси на основе изучения широкого круга памятников словесности, храмовой архитектуры, а также древнерусской иконописи, художественно-эстетические принципы которой сформировались в данный период и сохранялись на протяжении многих веков. С учетом историко-философских и культурологических обобщений, содержащих характеристику представлений о времени в эпохи архаики, античности, западноевропейского средневековья, от эпохи Возрождения до ХХ ст. рассмотрена специфика древнерусской темпоральности.

Проаналізовано творчість двох сучасних харківських художників В. Куликова і М. Брозголя в контексті традицій західноєвропейського кубізму і російського сезанізму. Акцент зроблено на ідеї, що в Харкові протягом ХХ ст. зберігалася безперервність лінії розвитку мистецтва, орієнтованого на пошук пластично ємних і оригінальних художніх рішень.

Проанализовано творчество двух современных харьковских художников В. Куликова и М. Брозголя в контексте традиций западноевропейского кубизма и русского сезаннизма. Акцент сделан на идее, что в Харькове на протяжении ХХ в. сохранялась непрерывность линии развития искусства, ориентированного на поиск пластически емких и оригинальных художественных решений.

This paper represents creativity of two modern Kharkovian artists V.Kulikov and M.Brozgol' in context of the West-European Cubism and Russian Cеzannism. The stress is made on the idea, that in Kharkov during entire XX-th century the continuity of search for plastically capacious and expressive art has been perserved.

Висвітлено перебіг художніх процесів у Харкові ХІХ - початку ХХ ст., що остаточно закріпив статус міста як великого культурного центру північно-східної України. Також показано, що підйом творчої діяльності на регіональному рівні був невіддільним від загального контексту національного відродження культури України у цей період.

Раскрыт масштаб и динамика художественных процессов в Харькове ХІХ - начала ХХ вв., обусловивших прочный статус города как крупного культурного центра в северо-восточной части Украины. Также показано, что подъем творческой деятельности на региональном уровне неотделим от общего контекста национального возрождения культуры Украины этого периода.

In the article a scale and dynamics of artistic processes in Kharkov opens up the XІX - beginning ХХ ages stipulating durable status of city as a large cultural center in north-eastern part of Ukraine. It is also shown, that getting up of creative activity at regional level of neotdelim from the general context of national revival of culture of Ukraine of this period.

Наведено відомості про розвиток духовної культури України у сучасний період, показано вплив нових виробничих відносин, зміни суспільної свідомості та міжнародних контактів на формування культурних цінностей і пріоритетів української нації. Проаналізовано основні етапи та особливості розвитку художніх процесів у незалежній Україні, зокрема, виділення масового та елітарного начала, виникнення явищ модернізму та постмодернізму, активний розвиток народного та професійного мистецтва, міжнародну діяльність вітчизняних мистецьких товариств і організацій. Висвітлено досягнення українських митців у галузі літератури, театру, кінематографу, телебачення, музики та образотворчого мистецтва у період незалежності.

Приведены сведения о развитии духовной культуры Украины в современный период, показано влияние новых производственных отношений, изменения общественного сознания и международных контактов на формирование культурных ценностей и приоритетов украинской нации. Проанализированы основные этапы и особенности развития художественных процессов в независимой Украине, в частности, выделение массового и элитарного начала, возникновение явлений модернизма и постмодернизма, активное развитие народного и профессионального искусства, международная деятельность отечественных художественных товариществ и организаций. Освещены достижения украинских деятелей искусства в отрасли литературы, театра, кинематографа, телевидения, музыки и образовательного искусства в период независимости.

Розглянуто натюрморти сучасної художниці В.Чурсіної, яка працює переважно аквареллю, показано оригінальність її формально-технічних і сюжетно-драматургічних пошуків, що виливаються у форму своєрідного "сільського" натюрморту.

Рассмотрены натюрморты современной художницы В.Чурсиной, работающей преимущественно в технике акварели, показана оригинальность ее формально-технических и сюжетно-драматургических поисков, выливающихся в форму своеобразного "сельского" натюрморта.

In article devoted to still-lifes modern artist V.Chursinoj, of a water color working predominary in engineering, originality of her formal - technical and сюжетно-dramaturgic searches which are poured out in the form of an original "rural" still-lifeis shown.

На прикладі творчості харківських художників А.Жолудя й А.Осипова досліджується досвід міфологізму, протиставлений соціологемам недавнього минулого.

На примере творчества харьковских художников А.Жолудя и А.Осипова исследован опыт мифологизма, противопоставленный социологемам недавнего прошлого.

In article by the example of creativity of the Kharkov artists A.Zholud and A.Osipov experience of mifologism, opposed sociologems the recent past is investigated.

Висвітлено основні факти біографії та найбільш відомі твори харківського майстра пейзажного живопису П.Левченка, своєрідність таланту якого полягає в індивідуально-яскравому втіленні концепції ліричного пейзажно-побутового жанру.

Рассмотрены основные факты биографии и наиболее известные произведения харьковского мастера пейзажной живописи П.Левченко, своеобразие таланта которого составляет индивидуально-яркое преломление концепции лирического пейзажно-бытового жанра.

Обобщен характер достижений слобожанской портретной живописи второй половины XVII - первой половины XVIII вв., показана обусловленность типологии и стилистики слобожанского портрета общим контекстом украинского искусства данного периода, отмечено его своеобразие как одного из проявлений "среднего" и "низкого" барокко.

In article character of achievements of Sloboganshina portrait painting of second half ХVII - first half XVIII of centuries is generalized, conditionality of typology and stylistics of Sloboganshina portrait is shown by the common context of the Ukrainian art of the given period and at the same time its originality as one of displays of a "average" and "low" baroque is marked.

Висвітлено супрематичний метод К.С.Малевича, показано філософську глибину та загадковість його творчості, завжди відкритої для нових інтерпретацій.

Освещен супрематический метод К.С.Малевича, показана философская глубина и загадочность его творчества, всегда открытого для новых интерпретаций.

In article devoted suprematism method of K.S.Malevich, philosophical depth and mysteriousness of his creativity always open for new interpretations is shown.

Здійснено порівняльний аналіз програмних положень західно-європейського та російсько-українського футуризму та кубо-футуризму, акцент зроблено на українських коренях творчості Д.Д. Бурлюка. Стверджено, що принципи "грунтівництва", духовного зв'язку з історією і культурою своего народу визначили значну частину особливості його мистецтва.

Осуществлен сравнительный анализ программных положений западно-европейского и русско-украинского футуризма и кубо-футуризма, акцент сделан на украинских корнях творчества Д.Д.Бурлюка. Утверждено, что принципы "почвенничества", духовной связи с историей и культурой своего народа определили многие особенности его искусства.

The article is devoted to the comparative analysis of program positions of the West-European and Russian-Ukrainian futurism and cubo-futurism; the focus is made on the Ukrainian roots of creativity of David D.Burlyuk. It is stressed, that principles of "pochvennichestvo" ("groundinism"), spiritual connection with a history and culture of people have determined many features of his art.

Висвітлено творчість видатних майстрів українського пейзажу С.Васильковского, П.Левченко, М.Ткаченко, М.Беркоса у контексті типологічних ознак харківської пейзажної школи.

Освещено творчесто выдающихся мастеров украинского пейзажа С.Васильковского, П.Левченко, М.Ткаченко, М.Беркоса в контексте типологических признаков харьковской пейзажной школы.

The article is devoted to creation of prominent masters of the Ukrainian landscape S.Vasilkovskiy, P.Levchenko, M.Tkachenko, M.Berkos, the problem of tipologicheskih signs of Kharkov landscape school is staged in it.

Узагальнено світові літературні дані про роль апоптозу в патогенезі та прогресуванні захворювань серцево-судинної системи. Детально розглянуто відомі на сьогодні групи фізіологічних активаторів та інгібіторів апоптозу, а також перспективи медикаментозного впливу на процеси апоптозу.

Узагальнено існуючі закордонні та вітчизняні роботи як клінічного, так і експериментального характеру, стосовно ролі ендотеліальної дисфункції, як можливого ланцюга між розвитком і прогресуванням ішемічної хвороби серця й артеріальної гіпертензії. Особливу увагу надано патогенетичному ендотелійрегулювальному впливу оксиду азотана на судинну стінку та його ролі як медіатора й ефектора різноманітних гомеостатичних і патологічних процесів. Також розглянуто головні питання терапевтичного застосування інгібіторів ангіотензинперетворювального ферменту (АПФ) як препаратів, які можна застосовувати з метою регулювання ендотеліальної дисфункції.